Joker: de paseo por la locura de un mal día

Una de las tantas razones por las que decidí empezar a escribir, fueron esos detalles que no solía notar antes en las cosas que me gusta ver, escuchar y leer. La historia, relevancia, detalles técnicos, pequeñas cosas que hacen la diferencia y que me encantaría poder compartir más seguido. La película de hoy es una de esas que me hace recordar porque amo el cine.

Porque no todo en la vida son cosas viejas, quería variar un poco y comentar material reciente, y sin duda alguna, escogí una película que tendrá relevancia durante mucho tiempo, Joker. Más que una reseña, este será un análisis de la película y mi relación con el personaje, todo sin ningún spoiler para la más reciente película.

Joker, o Guasón en los países de habla hispana, es un personaje que simplemente no debería de funcionar. Si vemos detalladamente la galería de villanos de Batman, encontramos personajes oscuros, con un trasfondo psicológico dudoso. Entre todos esos personajes tan grises resalta uno, Joker; Un payaso que pelea con un hombre vestido de murciélago, suena tan estúpido porque son dos contrastes totalmente diferentes, pero funciona de una manera tan perfecta, ya que ambos son el perfecto contraste del otro, y juntos llegan a complementarse.

Un personaje con el cual solo se pueden usar adjetivos que hacen a las mamás de los niños dudar de si los superhéroes y villanos realmente son aptos para todo público. Personificar al payaso príncipe del crimen no ha de ser tarea fácil, ya que hay tanto factores que se necesita tomar en cuenta, al igual que ese factor sorpresa que nadie espera.

Nunca vi formalmente la serie de los 60’s por lo que hablar del Joker de Cesar Romero puede complicarse un poco, recuerdo a lo lejos que se rehusó a rasurarse el bigote, por lo cual siempre tenía una extraña mancha blanca en su labio, su bigote pintado con maquillaje blanco. Lo más curioso de este Joker es que no dejaba de ser malo, pero es el más parecido a un payaso real: muchos chistes y risas. Incluso se iba a surfear con el murciélago. No dudo que César Romero disfruto de este papel.

Para la década de los 80’s la industria comiquera había sufrido un declive a raíz de historias infantiles que ya no llamaban al lector mayor, pero un renacimiento oscuro la volvió a levantar gracias a autores como Frank Miller o Alan Moore. Con este “Oscurecimiento” del mundo del superhéroe en el comic, vimos el mismo cambio en los otros formatos donde veíamos a los superhumanos en spandex. En 1989 Tim Burton estrena la película: Batman, que contaba con Jack Nicholson como Joker. Este era un Joker más oscuro, un Joker Gánster, pero no importa que tan oscuro fuera, no perdió el sentido del humor de la época, reflejado en su baile en el museo, o la incomparable escena en la cual Batman está golpeándolo, y se pone un par de lentes, diciendo “no golpearías a alguien con lentes”. Lo que más resalta del famoso Jack Napier era su gran sonrisa operada en su cara. Nicholson fue un Joker digno de la época.

Llegan los 90’s y Batman está en su apogeo. Películas, juguetes, su cara está en cualquier producto que se pueda vender. En 1992 vemos una adaptación animada del caballero de la noche, y con esta un nuevo Joker. Tomándonos totalmente desprevenidos, este Joker, el cual es para muchos el Joker definitivo, es doblado por Mark Hamill. Luke Skywalker paso de destruir la estrella de la muerte a pelear con Batman. Esta es la primera vez que un Joker me hizo sentir mal. Quizás es la sonrisa o la mirada directa, pero solo con verlo sabes que es el malo de la historia. Este es un Joker se mantiene vigente, por adaptaciones a videojuegos. Hamill nos sigue ofreciendo cosas nuevas con su voz.

Nada se compara a ver una actuación monumental por primera vez. El 14 de Julio de 2008, a los 12 años, fui a ver The Dark Knight. No tengo idea de cómo o porqué se me permitió entrar a la sala a esa edad, fue de las primeras películas maduras que vi en el cine. La película sigue siendo considerada la representación más realista de un superhéroe en el cine y una de las más aclamadas hasta la fecha. En esta entrega, el actor encargado del payaso era Heat “Ricitos de Oro” Ledger. En un principio un casting controversial, las personas no esperaban nada del chico malo de 10 Things I Hate About You y Knight's Tale. La situación se puso peor al ser lanzada la primera imagen en personaje. Su pelo era verde y sucio, mal cuidado, Su cara no era blanca, si no que tenía pintura de guerra, y la sonrisa era una gran cicatriz mal tratada. Todo cambiaría cuando la película fuera estrenada.

El personaje es y sigue siendo un misterio, ya que no tiene un origen claro. El Joker de Ledger es un agente del caos y el anarquismo, por lo que no tiene un plan, una finalidad, tal como lo menciona Alfred en la película “Hay hombres que solo quieren ver el mundo arder”. Luego de la muerte de Heath ledger el personaje ganó más fama. La actuación fue tan impecable que le ganó un Oscar post mortem a Ledger, poniendo una barra muy alta para cualquier que se atreviera a adentrarse a la mente del Joker.

Pasaron los años y nadie tocaba al Joker, era como un personaje tabú, hasta que el director David Ayer, anunció que estaría a cargo de una adaptación del equipo de villanos de DC, Suicide Squad. Entre la gran lista de personajes apareció Joker, esta vez el actor encargado sería Jared Leto, quien recientemente había ganado un Oscar por su actuación en Dallas Buyers Club. Mejor conocido por ser vocalista de Thirty Seconds To Mars, pero un actor competente con una trayectoria no tan comercial ya que la mayoría de sus papeles eran en películas independientes o no comerciales.

Una representación que dio mucho que hablar desde antes del lanzamiento de la película, Leto, al ser un actor de método, le hizo la vida imposible al cast y al equipo de la filmación. Un Joker afectado por las modas modernas: Tatuajes, Joyas, y una falta de sentido del humor que es tan característico del personaje. Odiado por muchos, mientras que otros piensan que está infravalorado y que no se le dio la oportunidad con un buen guion.

Luego de las malas críticas al universo compartido de DC, en el cine Warner tenía que hacer algo para levantar la moral. Es entonces que llegamos a la razón del tema de hoy.

DC llevaba la desventaja contra Marvel en el mundo del cine, al darse cuenta que poco a poco iba a empezar a tomar forma con Wonder Woman, Aquaman y en futuro Shazam, necesitaban algo para demostrar que podían producir una película de superhéroes tan exitosa como la trilogía de Batman De Christopher Nolan.

Entra en escena Todd Phillips, director de The Hangover, War Dogs, Entre otras. Conocido más que nada por su trabajo en comedias. Si lo vemos desde un punto de vista técnico, Phillips es un director con un excelente sentido cinematográfico, que no ha explotado su capacidad. Philips fue contratado por Warner para dirigir una película en solitario de Joker, sin necesidad de tener a Batman en pantalla. El filme captó la atención del director Martin Scorsese, quien, por un corto periodo de tiempo, estuvo dispuesto a producirla, poco después dejó el proyecto, aun así, causo un gran impacto en la filmación, ya que esta se ve inspirada en su trabajo.

Ya se tenía a director encargado, solo faltaba el actor. Durante un tiempo se rumoreaba de varios actores para el papel, el más sonado siendo Leonardo DiCaprio, pero no pasó de algo más allá de un rumor. Como fan, la producción me preocupaba, una película en solitario del payaso no me parecía una idea del todo buena, incluso llegué a pensar que solo era una técnica para sacarle dinero a la gente. Mi miedo se desvaneció al ver quien fue el elegido para el papel.

Joaquin Phoenix, tres veces nominado al Oscar, uno de los mejores actores de nuestra generación, porque es alguien que escoge sus papeles de una forma inteligente, luego de leer los guiones. Phoenix ya había tenido una oferta para trabajar en el mundo de los cómics antes. Marvel se había acercado al actor antes para interpretar al maestro de las artes místicas, Doctor Strange, el cual Phoenix rechazó porque no quería estar atado a una franquicia.

Phoenix aceptó este proyecto, porque esta no era una película de cómics común y corriente, este era un estudio de personaje de bajo presupuesto, una película de autor, un drama sin explosiones ni grandes escenas de acción, en fin, una película enfocada en el desarrollo de personaje.

Situada en 1981, Joker cuenta la historia de Arthur Fleck, un hombre odiado y abandonado por la sociedad. Vive con su madre y trabaja como payaso. ¿Suena simple? Pues, no lo es. Esta es la versión más profunda y desarrollada del personaje.

Con respecto al personaje, Arthur Fleck es en pocas palabras humano, totalmente imperfecto y desdichado. Las desgracias de Fleck son inhumanas, al punto de llegar a ser tan crudo que te revuelve el estómago. Luego de tantas razones empieza su metamorfosis a Joker, un personaje totalmente diferente. Seguro de sí mismo y sin nada que perder. Es como ver a dos personajes totalmente diferentes, por lo que la evolución y el desarrollo del personaje del personaje es bastante pronunciada, pero las razones por las que el personaje se obliga a cambiar, lo hace creíble. Joaquin Phoenix da una de sus mejores actuaciones, si no es que la mejor. Lo más curioso es que, por más martirizado que sea, el sigue siendo el malo, y como espectador uno se siente confundido al querer que el malo salga victorioso. Phoenix se entregó totalmente al papel, incluso haciendo una risa que lo afectaba físicamente, haciendo que le doliera el pecho.

La película es una de las mejores del año. No necesariamente por ser del Joker, fácilmente podría llamarse Arthur Fleck y no tener nada que ver con el personaje, que funcionaria igual de bien. Tiene ese ambiente de película de finales de los 70’s, acompañado por un diseño de producción impecable. Se le puso tanto detalle a la película que se puede observar que esta tiene ruido visual, lo cual la hace sentir vieja e inestable, tan inestable como su personaje titular. Me gustaría hacer énfasis en la cinematografía y los colores de la película, los cuales son perfectos para ponernos en este ambiente de película Noir, así como otra película de superhéroes que en mi opinión ayudo a que este filme existiera: Logan.

Desde la primera vez que la vi quería escribir de la película, pero fue tal el shock la primera vez que no pude. Es una película que requiere de más de una vista, múltiples lecturas, y luego de los shocks de la primera vez, se pueden observar detalles que siempre estuvieron escondidos a simple vista.

Luego de 11 años del lanzamiento de The Dark Knight siento que la gente llegó a quemar la película, es excelente sí, pero ya no me nacen las ganas de verla. Joker por otro lado, es diferente. Es una película que podes ver por 10 años seguidos y sé que cada vez, encontrare algo que llegue a sorprenderme, y sé que será una de esas películas que marcaran un antes y un después de su lanzamiento. En 10, 20, 30 años o más, podre ver en retrospectiva y darme cuenta de que fui parte de uno de los mejores filmes de los 2019.